Gerçekçilik Odakta: Sanat ve Gerçekliğin Kesişimi Gerçekçilik, reel dünyayı doğru ve nesnel bir halde temsil etmeye çalışan muhtelif sanatla alakalı stilleri ve akımları tarif etmek için kullanılan bir terimdir. Sanatta gerçekçilik, sanatçıların etraflarındaki dünyayı daha çok tafsilat ve doğrulukla tasvir etmeye başladığı Rönesans dönemine kadar uzanabilir. Sadece, Gustave Courbet, Édouard Manet ve Claude Monet benzer biçimde sanatçılar Romantizmin idealizmini reddedip bunun yerine çağıl hayatın günlük gerçekliğini yakalamaya odaklandıklarından, gerçekçilik reel anlamda 19. yüzyıla kadar ortaya çıkmadı. Edebiyatta gerçekçiliğin de benzer bir geçmişi vardır; Charles Dickens, George Eliot ve Emile Zola benzer biçimde yazarlar eserlerini çağın sosyal ve ekonomik koşullarını incelemek için kullanmışlardır. 20. yüzyılda gerçekçilik, Edward Hopper ve Andrew Wyeth benzer biçimde sanatçıların gerçekliğin ruhsal ve romantik boyutlarını keşfetmeleriyle gelişmeye devam etti. Günümüzde gerçekçilik sanatta mühim bir güç olmaya devam ediyor ve sanatçılar çalışmalarında reel dünyayı temsil etmenin yeni yollarını bulmaya devam ediyor. Gerçekçilik Nelerdir? Gerçekçilik, reel dünyayı doğru ve […]
Politik Resimler: Sosyal Yorum İçin Bir Platform Olarak Çağdaş Sanat Siyasal resimler, sanatçıların siyasal görüşlerini anlatım etmelerinin ve aktüel vakalar hakkındaki yorum yapmalarının bir yolu olarak tarih süresince kullanılmıştır. Çağdaş çağda, siyasal resimler, sanatçıların cenk, zaruret ve çevresel deforme benzer biçimde mühim mevzularda farkındalık yaratmak için çalışmalarını kullanmalarıyla, bir sosyal yorum biçimi olarak giderek daha popüler hale gelmiştir. Bu yazı, politik resimlerin bir sosyal yorum biçimi olarak tarihini inceleyecek ve sanatçıların eserlerini politik fikirleri anlatım etmek için kullandıkları değişik yolları tartışacaktır. Ek olarak politik resimlerin camia üstündeki etkisine bakacağız ve sanatçıların politik sanat yaratırken karşılaştıkları zorlukları ele alacağız. Sosyal Yorum Olarak Politik ResimlerFarklı Türde Politik ResimlerPolitik Resimlerin Toplumdaki RolüPolitik Resimlerin EtkisiÜnlü Politik ResimlerÇağdaş Politik ResimlerPolitik Resimler Yaratmanın ZorluklarıSıkça Sorulan Sorular Antet Hususiyet Siyasal fotoğraf Çağdaş sanat Sosyal yorum Sosyal hakkaniyet Görsel aktivizm Görsel sanatlar 2. sosyal yorum olarak politik resimler Siyasal resimler yüzyıllardır bir tür sosyal yorum olarak kullanılmıştır. 18. […]
II. Göçebe Yaşam Tarzının Yararları III. Göçebe Yaşam Tarzının Zorlukları IV. Dijital Göçebe Iyi mi Olunur V. Göçebe Bir Yaşam Seçimi İçin Bütçe Iyi mi Oluşturulur VI. Dijital Göçebe Olarak Yaşanacak Bir Yer Iyi mi Bulunur? VII. Dijital Göçebe Olarak Güvende Kalma Yolları VIII. Dijital Göçebe Olarak Arkadaşlarınız ve Ailenizle Bağlantınızı Iyi mi Sürdürebilirsiniz? IX. Dijital Göçebe Olarak Yurt Özlemiyle Iyi mi Başa Çıkılır? Tipik Problemler Göçebe Yaşam Seçimi Tarih Öncesi Sanat Çoğu zaman kalıcı bir yuva olmadan, bir yerden bir yere taşınmayı gerektiren bir hayat seçimi. Tarih öncesi çağlarda yaşamış insanların yarattığı sanat. Zorlayıcı olabilir fakat bununla birlikte oldukca fazla hürriyet ve elastikiyet de sunar. Bulması zor olabilir fakat oldukca entresan ve bilgilendirici olabilir. Dünyayı görmenin ve yeni insanlarla tanışmanın mükemmel bir yolu olabilir. Atalarımızın geçmişini ve kültürlerini öğrenmemize destek olabilir. Her insana nazaran olmayabilir fakat oldukca ödüllendirici bir tecrübe olabilir. İnsanlık zamanı ve kültürüne ait anlayışımıza kıymetli bir […]
Aurelian, MS 2 ila 2 yılları aralığında yargı devam eden bir Roma imparatoruydu. İç cenk ve gerileme periyodunun peşinden Roma İmparatorluğunu eski ihtişamına kavuşturan bir askeri liderdi. Aurelian hem de sanatların da koruyucusuydu ve saltanatı esnasında Roma sanatı ve mimarisi tekrar canlandı. Aurelian’ın mimari mirası, Roma’yı işgalden korumuş olan Aurelian Duvarları’nın inşasını ihtiva eder. Ek olarak bir takım mabet, hamam ve öteki amme binaları inşa etti. Aurelian’ın heykelleri gerçekçiliği ve askeri temaların tasviriyle karakterize edilir. Resimleri çoğu zaman minik ölçeklidir ve mitolojik yahut dini mevzuları tasvir eder. Aurelian’ın mozaikleri çoğu zaman kiliselerde bulunur ve Hristiyan temalarını tasvir eder. Aurelian’ın sikkeleri, saltanatı hakkındaki kıymetli bir informasyon deposudur. Hem onun resmini bununla beraber Roma allah ve tanrıçalarının resimlerini tasvir ederler. Aurelian’ın edebiyatı bir takım konferans ve mektup ihtiva eder. Müziği iyi korunmamıştır, sadece Yunan ve Roma müziğinden etkilendiğine inanılmaktadır. Aurelian’ın sanat içerikli mirası, sanata olan sevgisinin ve Roma İmparatorluğu’na olan bağlılığının bir […]
II. Çağdaş kolaj nelerdir? III. Çağdaş Kolaj IV. Çağdaş kolaj teknikleri V. Çağdaş kolaj için malzemeler VI. Çağdaş kolaj için araçlar VII. Çağdaş kolaj için esin VIII. Çağdaş bir kolaj yaratma adımları IX. Başarıya ulaşmış bir modern kolaj yaratmak için ipuçları Tipik Problemler Antet Özellikler Kolaj Değişik malzemeleri birleştirerek yeni bir yaratı yaratmayı içeren bir sanat türü Kağıt, kumaş, bulunan nesneler ve fotoğraflar dahil her şeyden yapılabilir 20. yüzyılın başlarından beri sanatçılar tarafınca kullanılmaktadır Çoğu zaman Dada ve Sürrealist hareketlerle ilişkilendirilir Karma medya Tek bir eserde birden fazla malzemenin kullanıldığı bir sanat türü Doku, derinlik ve hareket benzer biçimde muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir 20. yüzyılın başlarından beri sanatçılar tarafınca kullanılmaktadır Çoğu zaman Soyut Ekspresyonist hareketle ilişkilendirilir Amerikan sanatı ABD Birleşik Devletleri’nde üretilen sanatı tarif etmek için kullanılan bir terim Resimlerden heykellere ve enstalasyonlara kadar fazlaca muhtelif yoldam ve türleri içerebilir Sömürge dönemine kadar uzanan uzun ve varlıklı bir tarihe […]
II. Dindarlığın Portresi Nelerdir? III. Dindarlığın Portreleri IV. Dindarlığın Değişik Türdeki Portreleri V. Dindarlığın Meşhur Portreleri VI. Dindarlık Portrelerinin Önemi VII. Dindarlığın Portresi Iyi mi Oluşturulur VIII. Dindarlık Portrelerini Fotoğraflamak İçin İpuçları IX. Dindarlığın Portrelerinin Nerede Sergileneceği Sıkça Sorulan Sorular Antet Yanıt Rokoko sanatı 1720’lerden 1770’lere kadar Avrupa’da gelişen bir sanat seçimi. Dindarlık Tanrıya ya da dinsel bir ideale bağlılık. Portrecilik Bir bireyin resmini, çizimini ya da heykelini yapma sanatı. Maneviyat Psikolojik olma niteliği; daha yüksek bir güce bağlı olma ya da ondan etkilenme durumu. Dini sanat Dini amaçlarla yaratılan sanat. II. Dindarlığın Portresi Nelerdir? Dindarlık portresi, dini ya da içsel faaliyetlerde bulunan bir kişiyi tasvir eden bir sanat eseridir. Dindarlık çoğu zaman yakarma, meditasyon ya da yakarma benzer biçimde adanmışlık eylemleriyle anlatılır. Dindarlık portreleri, fotoğraf, heykel ve fotoğrafçılık dahil olmak suretiyle muhtelif medyalarda bulunabilir. III. Dindarlığın Portreleri Dindarlık portreleri, Rönesans dönemine kadar uzanan yüzyıllardır sanatta popüler bir mevzu olmuştur. […]
Vatikan Vizyonları: Papalık Şehrindeki Sanatsal Miras Vatikan Vizyonları: Papalık Şehrindeki Sanatsal Miras Vatikan Şehri, Sistine Şapeli’nden Raphael Odaları’na kadar oldukca sayıda sanatla alakalı hazineye ev sahipliği yapmaktadır. Bu yazı, Vatikan Şehri’nin sanatla alakalı mirasına, ilk başlangıcından günümüze kadar kısa bir genel bakış sunmaktadır. Vatikan Şehri’ndeki ilk büyük sanatla alakalı eserler, 16. yüzyılın başlarında Papa Julius II tarafınca sipariş edildi. Bu eserler içinde Michelangelo tarafınca boyanan Sistine Şapeli ve Raphael ve yardımcıları tarafınca dekore edilen Raphael Odaları vardı. Bu sanat eserleri, Vatikan Şehri’nin mühim bir sanatla alakalı faaliyet merkezi olarak kurulmasına destek oldu. 17. yüzyılda Vatikan Şehri, sanatla alakalı üretimin mühim bir merkezi olmaya devam etti. Bu zamanda Bernini, Borromini ve Caravaggio’nun eserleri görüldü; tüm bunlar de Vatikan Şehri’nin sanatla alakalı mirasına mühim katkılarda bulunmuş oldu. 18. yüzyılda Vatikan Şehri’nde sanatla alakalı faaliyetlerde bir düşüş görüldü, şundan dolayı papalık giderek daha tutucu hale geldi. Sadece bu zamanda Trevi Çeşmesi ve Piazza […]
Aydınlatılmış El Yazmaları: Ortaçağ Yazıcılarının Sanatsal Zanaatkarlığı Aydınlatılmış el yazmaları, elle çizilmiş resimler ve öteki süslemelerle süslenmiş bir el yazması türüdür. 5. yüzyıldan 16. yüzyıla kadar Avrupa’da yaratılmışlardır ve bu son zamanların en güzel ve kıymetli sanat eserlerinden bazıları olarak kabul edilirler. Aydınlatılmış el yazmaları, el yazmalarını kopyalama ve tenvir hikayesinde uzmanlaşmış, oldukca kabiliyetli zanaatkarlar olan yazıcılar tarafınca yaratılırdı. Yazıcılar, komisyon bazında çalışırlardı ve çoğu zaman tek bir el yazması üstünde senelerce çalışırlardı. Aydınlatılmış el yazmaları kurmak için kullanılan malzemeler oldukça pahalıydı ve bu tarz şeyleri oluşturma periyodu oldukça süre alıcıydı. Netice olarak, aydınlatılmış el yazmaları yalnızca varlıklı ve kuvvetli kişiler için üretiliyordu. Aydınlatılmış el yazmaları, dini tahsil, zamanı kayıt tutma ve yazınsal eğlence benzer biçimde muhtelif amaçlar için kullanılırdı. Çoğu zaman krallar, kraliçeler ve öteki varlıklı patronlar tarafınca sipariş edilirdi. Aydınlatılmış el yazmaları, Orta Yüzyıl’da data ve kültürün aktarılmasında mühim bir rol oynamıştır. Sanatçılar, yazarlar ve bilim adamları için […]
II. Kurguda Gerçekçilik III. Kurgu Sanatı IV. Realist Kurgu Yazmak V. Realist Kurgu Yazmak İçin İpuçları VI. Realist Kurgu’da Yaygın Yanlışlar VII. Realist Kurgu Iyi mi Gözden Geçirilir VIII. Realist Kurgu Pazarlaması IX. Realist Kurguyu Teşvik Etmek Temel Sorular Antet Özellikler Gerçekçilik Zanaatı – Realist sanatta kullanılan teknikler– Kullanılan malzemeler ve teknikler– gerçekçilik Gerçekçilik Teknikleri – Deney– Ayrıntılar– Kesinlik– Karakterizasyon Gerçekçilik Yaklaşımları – Doğacılık– Empresyonizm– Fotogerçekçilik Gerçekçilik Yazısı – Realist karakterler yazmak– Realist diyalog yazmak– Realist ortamlar yazmak Gerçekçilik Edebiyatı – Romanlar– Kısa hikayeler– Şiirler II. Kurguda Gerçekçilik Kurguda gerçekçilik, 19. yüzyılda ortaya çıkan bir yazınsal harekettir. Günlük hayatı realist ve doğru bir halde tasvir etmeye odaklanmasıyla karakterize edilir. Realist yazarlar, gerçeğe uygunluk duygusu yaratmak için çoğunlukla detaylı açıklamalar, diyalog ve vaka örgüsü yapısı kullanırlar. En meşhur realist romanlardan bazıları şunlardır: Madam Bovary Gustave Flaubert tarafınca, Hiddet Üzümleri John Steinbeck tarafınca ve Bülbülü Öldürmek Harper Lee tarafınca. Gerçekçilik, muhtelif değişik […]
Vitray pencereler, yüzyıllardır mevcud güzel ve kompleks bir sanat biçimidir. Dünyanın dört bir tarafındaki kiliselerde, katedrallerde ve öteki dini yapılarda bulunabilirler. Ortaçağ vitray pencereleri, canlı renkleri ve kompleks tasarımlarıyla bilhassa çarpıcıdır. Bu blog yazısı vitray pencerelerin tarihini, değişik ortaçağ vitray pencere türlerini ve bu pencerelerin sembolizmini inceleyecek. Ek olarak hayattaki en meşhur ortaçağ vitray pencerelerinden kimilerini inceleyeceğiz. Şayet bu güzel sanat formu hakkındaki daha çok data edinmek istiyorsanız, okumaya devam edin! Vitray Pencereler Vitray pencereler yüzyıllardır varlığını sürdürüyor ve en eski örnekleri MS 1. yüzyıla kadar uzanıyor. Bu erken pencereler, kurşunla bir arada tutulan minik cam parçalarından yapılıyordu. Cam çoğu zaman organik pigmentler kullanılarak renklendiriliyordu ve tasarımlar çoğu zaman dini temalardan esinleniyordu. Vitray pencereler Orta Yüzyıl süresince giderek daha popüler hale geldi ve Avrupa’nın her yerindeki kiliseleri ve katedralleri dekore etmek için kullanıldı. Pencereler çoğu zaman İncil’den hikayeler bahsetmek ya da dini figürleri tasvir etmek için kullanılırdı. Ek olarak kilisenin […]
Hayal gücü ve idrak, insan zihninin iki temel sürecidir. Hayal gücü, yeni fikirler ve olasılıklar yaratmamızı sağlarken, idrak, etrafımızdaki dünyayı anlamlandırmamızı sağlar. Bu iki süreç çoğu zaman ayrı olarak düşünülür, sadece gerçekte sıkı bir halde iç içe geçmiştir. Hayal gücü ve algının kesişimi kompleks ve ilginç bir mevzudur. Bu makalede, bu iki sürecin etkileşime girmiş olduğu değişik yolları inceleyeceğiz ve bu kesişimin gerçeklik ve fikir anlayışımız üstündeki etkilerini tartışacağız. Hayal gücü ve algıyı tanımlayarak başlayacağız ve peşinden bu iki süreç içinde meydana gelebilecek değişik kesişim türlerini tartışacağız. Peşinden kesişimlerin önemini keşfedeceğiz ve bu süreçler etken bir halde beraber çalışmadığında ortaya çıkabilecek zorluklardan kimilerini tartışacağız. En son, kesişimlerin geleceğine bakacağız ve bu süreçlerin yaratıcılık ve inovasyon için yeni olasılıklar yaratmak suretiyle iyi mi kullanılabileceğini tartışacağız. Hususiyet Yanıt Soyut Gerçeklik Direkt gözlemlenemeyen ya da ölçülemeyen, sadece tekrar de reel olan kavram. Hayal gücü Zihinde yeni fikirler ya da imgeler yaratma kabiliyeti. Idrak […]
Daphni Manastırı: Bizans Hazinesinden Freskler II. Freskler III. Fresk Çeşitleri IV. Fresklerde Kullanılan Malzemeler V. Fresk Fotoğraf Teknikleri VI. Meşhur Freskler VII. Çağıl Dünyada Freskler VIII. Fresklerin Korunması IX. Standart Sorulan Sorular LSI Anahtar Sözcükleri Antet Bizans 4. yüzyıldan 15. yüzyıla kadar Güneydoğu Avrupa’da mevcud bir Hıristiyan imparatorluğu. Hıristiyanlık İsa Mesih’in öğretilerine dayanan bir din. Fresk Kaygan sıva üstüne yapılma bir fotoğraf. Manastır Issız bir yerde yaşayan rahip ya da rahibelerden oluşan dini camia. Gömü Kıymetli objelerden oluşan bir koleksiyon. II. Freskler Freskler yüzyıllardır insanlık tarihinin bir parçasıdır. Fresklerin malum en eski örnekleri, naturel pigmentlerin suyla karıştırılarak mağara duvarlarına uygulanmasıyla mağara resimlerinin yapıldığı Paleolitik döneme kadar uzanır. Freskler, amme binalarını ve hususi evleri dekore etmek için kullanıldığında Roma İmparatorluğu döneminde daha yaygın hale geldi. Bizans İmparatorluğu’nda freskler dini sahneleri ve hikayeleri tasvir etmek için kullanıldı ve Bizans sanatının en mühim biçimlerinden biri halini aldı. Freskler, kiliseleri ve sarayları dekore etmek […]
Antet Yanıt Yaldızlı Bahçeler Çoğu zaman altın ya da öteki kıymetli metallerden yapılma süslü dekorasyonların ve heykellerin yer almış olduğu bir bahçe türü. Rokoko 18. yüzyılda Avrupa’da gelişen bir sanat ve mimari seçimi. Bahçeler Güzel duyu ya da ergonomik amaçlarla çiçek, ağaç ve öteki bitkilerin ekildiği arazi alanı. Tabiat Bitkiler, hayvanlar ve çevreyi kapsayan naturel dünya. Sanat Fotoğraf, heykel ya da müzik şeklinde yaratıcı bir ortam vesilesiyle insanoğlunun kendini anlatım etmesi. II. Yaldızlı Bahçeler Yaldızlı bahçelerin antik dünyaya kadar uzanan uzun ve köklü bir geçmişi vardır. Antik Mısır’da bahçeler çoğu zaman ibadethane olarak kullanılırdı ve yemyeşil bitkiler ve çiçeklerle doluydu. Mısırlılar ek olarak bahçelerini süslemek için altın yaprak kullanırlardı ve hem güzel aynı zamanda hayranlık uyandıran göz kamaştırıcı bir tesir yaratırlardı. Orta Asır’da yaldızlı bahçeler de popülerdi. Manastır ve kalelerin bahçeleri çoğu zaman altın varak ve öteki kıymetli metallerle doldurulurdu ve lüks ve heybetli bir atmosfer yaratırdı. Bu bahçeler çoğu […]
II.Pop Sanatı III. Pop Art’ın Özellikleri IV. Roy Lichtenstein’ın Emekleri V. Lichtenstein’ın Teknikleri VI. Lichtenstein’ın Tesiri VII. Lichtenstein’ın Mirası VIII. Pop Art Bugün IX. Sıkça Sorulan Mevzular Hususiyet Tarif Lihtenştayn Pop art tarzındaki eserleriyle tanınan Amerikalı sanatçı; koyu renkler, düz yüzeyler ve Benday noktaları kullanıyor. Pop art 1950’li ve 1960’lı yıllarda ortaya çıkan, çizgi roman ve reklamlar benzer biçimde popüler kültürden imgeleri eserlerinde kullanan bir sanat akımı. Noktalar Lichtenstein’ın resimlerinde derinlik ve doku hissi yaratmak için kullandığı bir teknik. Sanat üstüne Optik illüzyonları kullanarak hareket ve derinlik hissi yaratan bir sanat türü. Optik illüzyon Gözün aslen orada olmayan bir şeyi görmesini elde eden görsel bir illüzyon. II.Pop Sanatı Pop art, 1950’lerde ve 1960’larda ABD Birleşik Devletleri ve Britanya’da ortaya çıkan bir harekettir. Çoğu zaman reklam ve çizgi roman benzer biçimde kitle haberleşme araçlarından gelen popüler imgelerin kullanımıyla karakterize edilir. Pop art sanatçıları çoğu zaman bu kaynaklardan imgeleri benimsemiş ve bu […]
