II. Freskler
III. Fresk Çeşitleri
IV. Fresklerde Kullanılan Malzemeler
V. Fresk Fotoğraf Teknikleri
VI. Meşhur Freskler
VII. Çağıl Dünyada Freskler
VIII. Fresklerin Korunması
IX.
Standart Sorulan Sorular
| LSI Anahtar Sözcükleri | Antet |
|---|---|
| Bizans | 4. yüzyıldan 15. yüzyıla kadar Güneydoğu Avrupa’da mevcud bir Hıristiyan imparatorluğu. |
| Hıristiyanlık | İsa Mesih’in öğretilerine dayanan bir din. |
| Fresk | Kaygan sıva üstüne yapılma bir fotoğraf. |
| Manastır | Issız bir yerde yaşayan rahip ya da rahibelerden oluşan dini camia. |
| Gömü | Kıymetli objelerden oluşan bir koleksiyon. |
II. Freskler
Freskler yüzyıllardır insanlık tarihinin bir parçasıdır. Fresklerin malum en eski örnekleri, naturel pigmentlerin suyla karıştırılarak mağara duvarlarına uygulanmasıyla mağara resimlerinin yapıldığı Paleolitik döneme kadar uzanır. Freskler, amme binalarını ve hususi evleri dekore etmek için kullanıldığında Roma İmparatorluğu döneminde daha yaygın hale geldi. Bizans İmparatorluğu’nda freskler dini sahneleri ve hikayeleri tasvir etmek için kullanıldı ve Bizans sanatının en mühim biçimlerinden biri halini aldı. Freskler, kiliseleri ve sarayları dekore etmek için kullanıldığında Rönesans döneminde de popülerdi. Çağıl dünyada freskler hala binaları dekore etmek için kullanılıyor, sadece duvar resimleri ve resimler şeklinde öteki ortamlarda da kullanılıyorlar.
III. Fresk Çeşitleri
Freskler iki ana türe ayrılır: Buon fresk ve secco fresk.
Buon fresco (kelimenin tam anlamıyla “iyi fresk”), pigmentlerin suyla karıştırılıp kaygan sıvaya uygulanmış olduğu geleneksel fresk boyama yöntemidir. Bu, boya ve sıva içinde kalıcı bir bağ oluşturarak dayanıklı ve uzun ömürlü bir fotoğraf elde edilmesini sağlar.
Secco fresco (kelimenin tam anlamıyla “kuru fresco”), pigmentlerin bir bağlayıcıyla karıştırılıp kuru sıvaya uygulanmış olduğu daha azca kalıcı bir tekniktir. Bu, boya ile sıva içinde daha cılız bir bağ oluşturur ve fotoğraf zaman içinde hasara karşı daha hassastır.
Freskler mevzularına bakılırsa de sınıflandırılabilir. Freskler için en yaygın konulardan bazıları dini görüntüler, portreler ve manzaralardır.
IV. Fresklerde Kullanılan Malzemeler
Freskler kireç, kum, su ve pigmentler şeklinde muhtelif malzemeler kullanılarak yapılır. Kireç ve kum alçı tabanını oluştururken, su ve pigmentler renkleri oluşturur. Pigmentler çoğu zaman öğütülmüş mineraller, bitkiler ve hayvanlar şeklinde naturel malzemelerden yapılır.
Freskler için kullanılan sıva, hidratlı kireç adında olan muayyen bir kireç türüyle yapılmalıdır. Bu kireç türü, kireç taşının suyla birleştirilmesiyle yapılır. Kireç taşı, kireç taşının yüksek bir sıcaklığa ısıtılmasıyla üretilen toz halindeki bir maddedir. Kireç suyla birleştirildiğinde, hidratlı kireç üreten bir kimyasal tepki yaratır.
Freskler için kullanılan kum, safsızlıklardan arındırılmış ince taneli bir kum olmalıdır. Kum, sıva için pürüzsüz bir yüzey yapmaya destek sağlar ve pigmentlerin sıvaya bağlanmasına destek sağlar.
Freskler için kullanılan su pak ve safsızlıklardan arındırılmış olmalıdır. Su, pigmentlerin çözülmesine destek sağlar ve sıva için pürüzsüz bir yüzey yapmaya destek sağlar.
Fresklerde kullanılan pigmentler çoğu zaman öğütülmüş mineraller, bitkiler ve hayvanlar şeklinde naturel malzemelerden yapılır. Pigmentler çoğu zaman suyla karıştırılarak ondan sonra sıvaya uygulanan bir macun oluşturulur.
Freskler için kullanılan pigmentler ışığa dayanıklı olmalıdır, doğrusu zaman içinde solmazlar. Pigmentler ek olarak çoğu zaman yüksek pigment konsantrasyonuyla yapılır, doğrusu parlak ve canlı bir renk üretirler.
V. Fresk Fotoğraf Teknikleri
Fresk boyama kompleks ve vakit alıcı bir işlemdir. Bir fresk yaratmada aşağıdaki adımlar yer alır:
- Sanatçı, sıva uygulayarak duvarı hazırlar.
- Sanatçı ondan sonra freskin tasarımını alçı üstüne çizer.
- Sanatçı freski su bazlı pigmentler kullanarak boyamıştır.
- Sanatçının süratli emek vermesi icap eder, şundan dolayı alçı birkaç saat içerisinde kurur.
- Fresk kuruduktan sonrasında üstü vernik tabakasıyla korunur.
Fresk boyama, oldukça fazla sabır ve ergonomik gerektiren oldukca kabiliyetli bir sanat biçimidir. Sadece sonuçlar şaşırtıcı derecede güzel ve uzun ömürlü olabilir.
VI. Meşhur Freskler
Dünyanın en meşhur fresklerinden bazıları şunlardır:
- Michelangelo’nun Sistine Şapeli freskleri
- Masaccio’nun Brancacci Şapeli freskleri
- Giotto’nun Son Hüküm freski
- Pieter Bruegel the Elder’ın Ölümün Zaferi freski
- Hieronymus Bosch’un Dünyevi Zevkler Bahçesi üçlemesi
Bu freskler Batı sanatının şaheserleridir ve yüzyıllardır insanoğlu tarafınca hayranlıkla izlenmektedir. Bu tarz şeyleri yaratan ressamların kabiliyet ve sanatının bir kanıtıdırlar ve yaratıldıkları son zamanların dini ve kültürel inançlarına dair bir perspektif sunarlar.
VII. Çağıl Dünyada Freskler
Freskler yüzyıllardır sanat ve mimaride kullanılmıştır ve günümüzde de popülerliğini sürdürmektedir. Dünyanın dört bir tarafındaki kiliselerde, müzelerde ve öteki amme binalarında bulunabilirler. Çağıl freskler çoğu zaman geleneksel fresklerle aynı teknikler kullanılarak yaratılır, sadece yeni malzemeler ve teknikler de içerebilirler.
Çağıl fresklerin en ünlülerinden biri, Michelangelo tarafınca 1508-1512 yılları aralığında boyanmış olan Roma’daki Sistine Şapeli’nin tavanıdır. Bu fresk, Rönesans sanatının bir başyapıtıdır ve yüzyıllardır dünyanın dört bir yanından insanoğlu tarafınca hayranlıkla izlenmektedir.
Bir öteki meşhur çağdaş fresk, Pablo Picasso’nun 1937’de İspanya İç Savaşı esnasında İspanya’nın Guernica nahiyesinin bombalanmasına cevap olarak çizdiği Guernica duvar resmidir. Bu duvar resmi kuvvetli bir cenk karşıtı bildiridir ve dünya genelinde aktivistler ve sanatçılar tarafınca esin kaynağı olarak kullanılmıştır.
Freskler, oldukça muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir sanat biçimidir. Hikayeler bahsetmek, zamanı vakaları tasvir etmek ya da bir tek güzel sanat eserleri yaratmak için kullanılabilirler. Freskler, yüzyıllarca sürebilen kalıcı bir sanat biçimidir ve dünyanın her yerinden insanoğlu tarafınca beğenilebilir.
Fresklerin Korunması
Freskler, çevresel koşullar, zararlılar ve insan müdahalesi şeklinde muhtelif faktörlerden meydana gelen hasara karşı duyarlı bir sanat biçimidir. Netice olarak, fresklerin korunması, zamanı ve sanatla alakalı değerlerini korumanın mühim bir parçasıdır.
Freskleri korumak için, resmin hususi gereksinimlerine bağlı olarak kullanılabilecek bir takım değişik teknik vardır. En yaygın yöntemlerden bazıları şunlardır:
- Rötuş: Freskteki tamamlanmamış ya da hasarlı alanların özgün renk ve dokuya müsait boya ile doldurulması işlemidir.
- Stabilizasyon: Bu, freske daha çok hasar gelmesini önlemek için koruyucu bir kaplama uygulanmasını ihtiva eder.
- Yine bütünleştirme: Bu, freskin tamamlanmamış ya da hasarlı alanlarının muhtelif teknikler, mesela boyama ya da mozaik kullanarak tekrar yapılandırılmasını ihtiva eder.
Fresklerin korunması kompleks ve sıkıntılı bir görevdir, sadece bu mühim sanat eserlerinin gelecek nesillere aktarılmasını sağlamak için eğer olmazsa olmazdır.
Freskler, yüzyıllardır mevcud benzeri olmayan ve güzel bir sanat biçimidir. Kiliselerden ve manastırlardan saraylara ve hususi evlere kadar dünyanın muhtelif yerlerinde bulunabilirler. Freskler çoğu zaman hikayeler bahsetmek ya da dini sahneleri tasvir etmek için kullanılır ve fikirleri ve duyguları iletmenin kuvvetli bir yolu olabilir.
Fresklerin korunması kompleks ve sıkıntılı bir görevdir, sadece bu sanat eserlerinin gelecek nesiller için korunmasını sağlamak önemlidir. Fresklerin tabiat vakalarından ve insan müdahalesinden korunması için adımlar atarak, bunların önümüzdeki yüzyıllar süresince da keyifle izlenebilmesini sağlamaya destek olabiliriz.
S: Fresk nelerdir?
A: Fresk, kaygan sıva üstüne meydana getirilen resimdir.
S: Fresklerin değişik türleri nedir?
A: Freskler iki ana tiptedir: Buon fresk ve secco fresk.
S: Fresklerde hangi malzemeler kullanılıyor?
A: Fresklerde kullanılan başlıca malzemeler kireç, su ve pigmentlerdir.
0 Yorum